«Поющие под дождём» — классический американский мюзикл, по праву считающийся одним из самых влиятельных фильмов в истории кино. Это не просто жемчужина Золотого века Голливуда, но и эталон жанра, вдохновляющий режиссёров и по сей день — от Кубрика в «Заводном апельсине» до Дэмьена Шазелла в «Вавилоне».
Существует не так уж много фильмов, побуждающих к просмотру спустя более чем 70 лет после выхода на экран, и именно к числу таковых стоит отнести «Поющих под дождём», как одну из величайших картин классики американского кинематографа, где мир изобилует яркими красками, красотой как внешней,
Этот фильм по праву можно назвать хорошей картиной с великолепным содержанием. Тяжело сказать, какая из сцен в фильме является главной, а какая — «фоновой». Фильм рассказывает о том, как выглядит послевоенное общество в США, заостряя внимание на «идолах» американской культуры — актерах, певцах, которые
Буквально только что посмотрел «Singing» in the Rain» [1952]. Смотрел я не так много мюзиклов за свою жизнь, но могу с большой уверенностью сказать, что этот фильм не только стал самым ярким представителем жанра лично для меня, но останется таковым даже после просмотра нескольких десятков.
Поющие под дождем Я к музыкальным фильмам отношусь спокойно, но среди мюзиклов есть очень много настоящих шедевров мирового кинематографа. Один такой музыкальный шедевр называется — «Поющие под дождем». Удивительно, но когда этот замечательный фильм вышел в прокат, а было это в 1952 году, то он
Вы наверняка знаете этот фильм. Даже если не разу не видели его, то наверняка встречали упоминания о нем как об одном из величайших мюзиклов в истории, слышали главную музыкальную композицию и слышали о спорной славе, которую фильму «Поющие под дождем» 1952 г. подарил спустя 19 лет «Заводной апельсин»
Переход от немого к звуковому кино или «сердце поет». «Достоинство! Помните: главное — достоинство!» (с) Дон Локвуд. Великий мюзикл и классика жанра. Признаться честно, я очень люблю этот фильм и считаю его невероятно чистым, прелестным и красивым. «Поющие по дождем» смесь идеального представления, как должен
Джин Келли в 1952-ом году получил на церемонии «Оскар» золотую статуэтку вне программы с таким извилистым разъяснением такого нетривиального события: «в знак признания его универсального таланта актера, певца, режиссёра и танцовщика, и особенно за его блестящие достижения в искусстве кинохореографии».
1927 год. В Голливуд после огромного успеха «Певца джаза» стремительно приходит звук. Популярная пара звезд немого кино Дон Локвуд и Лина Ламонт вынуждены в новом фильме перестроиться под новые реалии. Вот только у Ламонт совершенно писклявый голос и озвучивать ее должна милая старлетка Кэти Селдон.
Классические мюзиклы всегда обладают каким-то шармом, несмотря на крайне скучную фабулу. Хотя, в общем, радует, что жанр развивался именно так, иначе мы бы и не увидели потрясающий «Ла-Ла-Ленд» или «Через вселенную». «Поющие под дождём» — это несколько дней из жизни золотой эры Голливуда, с опаской воспринимающей
Топ-250 #223* - Я бы лучше тарантула поцеловал, чем тебя! - Ты же это не в буквальном смысле? - Я? Джо, принеси-ка мне тарантула! «Поющие под дождем» наверно один из самых известных фильмов-мюзиклов за всю историю кинематографа. Причем снят он достаточно давно, еще в
Топ-250 #223* - Я бы лучше тарантула поцеловал, чем тебя! - Ты же это не в буквальном смысле? - Я? Джо, принеси-ка мне тарантула! «Поющие под дождем» наверно один из самых известных фильмов-мюзиклов за всю историю кинематографа. Причем вышел он достаточно давно, еще в
Карьера звёзд немого кино Дона Локвуда и Лины Ламонт оказывается под угрозой, когда в кинематограф приходит звук. Лучший мюзикл в истории (причём даже не по моему мнению, а по мнению Американского института киноискусства) вырос из песен — сценаристов попросили придумать какую-то историю, в которую
- Я бы лучше тарантула поцеловал, чем тебя! - Ты же это не в буквальном смысле? - Я? Джо, принеси-ка мне тарантула! На фоне популярности фильма «Ла ла лэнд», во всем мире опять возрос интерес к такому жанру как мюзикл. Я ожидал увидеть нечто подобное в Топ 250, так оно и случилось. Правда
Я подходил к просмотру с невероятным трепетом, ведь это 50-ые и культовый статус… Фильм угодил мне уже в начале: чего только стоит блестящая ирония над высшим светом и шоубизнесом того времени так хорошо показанная в начале и раскрытая ближе к концу в песне «Broadway Rhythm». Умело иронизируя и временами
Из того, что могло бы стать материалом трагедии, Джин Келли и его 28-летний ассистент-сорежиссер Стэнли Донен делают восхитительно ироничную комедию с легким, почти необязательным сюжетом, блестящими шутками и десятком лучших музыкальных номеров в истории кино