Начать хотелось бы с того, что смысловая составляющая данного аниме ни разу не рассчитана на 16+, как указано на Кинопоиск. Я бы даже сказал, что тут уместно влепить плашку 30+, т. к. для понимания его смысла нужны не только знания, но и опыт.
Пасмурное утро, сирена воздушной тревоги, боевой вылет, сбитые самолеты противника, возвращение на базу, мясной пирог, алкоголь, сигареты, секс, невысказанные мысли, отрешенное созерцание, сон, повторить… После выхода Innocence Осия от переутомления и проблем со здоровьем хотел уже было завершить
Великолепная работа Мамору Осии! Он еще раз подтвердил для меня свой статус Культового режиссера и потрясающего, неординарного, выдающегося человека и создателя аниме! Жаль, что я лишь сейчас познакомился с этим фильмом, спустя 4 года с момента его выхода. Но это нисколько не умаляет великолепия сего
Для начала следует отметить, что я совершенно не знаком с произведениями Осии Мамору, не знаком с особенностями художественного повествования, характерными звукозрительными образами и проблематикой его творчества. Возможно именно поэтому просмотр фильма вызвал довольно противоречивые эмоции: от «да какого
Перед нами волнующий, драматический, анимационный фильм режиссера Мамору Осии, который финансировала американская, гигантская кинокомпания Warner Bros. Pictures. Аниме получилось тонкое и глубокое, холодное и с двойным дном. Его история весьма необычна, и смотрится все в небольшом гипнотическом
У Мамору получилось создать аниме, где нарисованные персонажи могут быть живее смотрящего эту картину зрителя. Трудно найти столь же реалистичные фильмы как этот, где герои ведут себя столь естественно — вымучивают улыбки, когда сказать нечего, молчат, когда говорить не хочется, непринужденно подшучивают,
Не совсем верно начинать обзор картины с её технической части, но в данном случае это допустимо, поскольку перед нами работа профессионалов с большой буквы этого слова. Сказать, что рисовка и в особенности анимация великолепны — значит показать себя ужасным занудой и привередой. С самых первых минут
Загадочное, безнадежное, чарующие и прозаично грустное с легким налетом нура, такими тегами я могу описать свое ощущение от просмотра «Небесных Скитальцев» Скажу сразу, с прошлыми работами Мамору Осии я не знаком, посему сравнивать Скитальцев с ними не буду. Ограничусь лишь той палитрой эмоций
Когда вы смотрите Осии Мамору нужно знать на, что обращать внимание. Его любимую тему можно легко не заметить и тогда вам будет совсем не понятно за что его хвалят. Проблема в том, что эта тема лежит за рамками традиционных качеств аниме: дизайн вселенной, работа с личностями персонажей и их эволюционированием,
«Небесные тихоходы» — история о возвращении, о вечном возвращении и, наверное, поэтому они так печальны и ослепительно прекрасны. Место действия — небо, время — всегда. Настоящие войны, кажется, кончились, но людям необходимы кровавые зрелища, поэтому есть нечто вроде реалити-шоу: воздушные бои с участием
В будущем, затерянном среди растрёпанных облаков, две мировые корпорации ведут бесконечную войну исключительно передовым родом войск — авиацией. Винтовые истребители, напоминающие прототипы конца Второй мировой войны, бороздят небесный простор и устраивают воздушные дуэли и сражения.
Так получилось что мне попало в руки это аниме сразу же после просмотра «призрака в доспехах», так что заранее прошу простить за сравнения. Хоть сходства по сюжету очень мало, но почерк студии IG и Мамору Осии прослеживается часто, будь то собака ждущая пилотов на аэродроме, Кусанаги чем то напоминающая
Сочинить нужный вираж в окружении бескрайнего неба — дело времени, как будто убеждает режиссер. Особенно когда на земле кто-то ждет.