7.6/10Оценка
Другие оценки
kino.is
IMDb7.8
13 000 оценок
Letterboxd3.8/5
9 504 оценок
TMDB7.3
220 оценок
RT — зрители87%
RT — критики94%
Trakt72%
195
КиноПоиск7.1
726 оценок
Друзья
🤔1

Производство

0+

Горбун Собора Парижской Богоматери (1939)

The Hunchback of Notre Dame
7.6Оценка
7.1КиноПоиск
7.8IMDb
93%%Критики
1939 · США · драма, мелодрама · 1:56
«Impact ! Power ! Pathos ! Drama !»
Режиссёр: Уильям Дитерле
Год
1939
Страна
США
Жанр
драма, мелодрама
Время
1:56
Премьера в мире
30.08.1939
Бюджет
$1 800 000
Сборы в мире
$6,877,900
Соотношение сторон
1.37 : 1
Звук
Mono
Цвет
Black and White
Критики
93% · 15
Рецензии
4 · 83% положительных
Слоган
«Impact ! Power ! Pathos ! Drama !»

Родительский гид

  • Секс и наготаНет
  • НасилиеСлабо
  • Ненормативная лексикаНет
  • Алкоголь и наркотикиНет
  • Пугающие сценыСлабо

Другие названия

  • AR El jorobado de Notre Dame
  • MX El jorobado de N. Sra. de París
  • NO Ringeren i Notre Dame
  • SU Собор Парижской богоматери
  • US Victor Hugo's Immortal Classic The Hunchback of Notre Dame

Награды и номинации

  • премия «Оскар» за лучший звук · 1940
  • Премия «Оскар» за лучшую музыкальную адаптацию или обработку · 1940

Места съёмок

  • RKO Encino Ranch - Balboa Boulevard & Burbank Boulevard, Encino, Los Angeles, California, USA
  • Los Angeles, California, USA
  • RKO Studios - 780 N. Gower Street, Hollywood, Los Angeles, California, USA

Саундтрек

  • Ave Maria

Рецензии зрителей

2 положительных2 нейтральных0 отрицательных
положительнаяGrigor191903:08 01.04.2021

Классика мировой литературы, всегда была излюбленной основой для кинематографа с самого его создания. В один момент очередь дошла и до бессмертной классики Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Говорить о достоинствах романа и том насколько это монументальное произведение, я, пожалуй, не буду, с этим

положительнаяByanca Moureen D Cat Freya22:46 24.03.2014

Вторая экранизация французской книжки, на этот раз звуковая. Как ни странно, но мне понравилось. Сюжет продуман и приятен глазу. Пусть есть небольшая линейность в ходах, но выполнено последовательно и профессионально. Опять же, повторюсь, я оцениваю сначала само кино, затем первоисточник и сравниваю — что

нейтральнаяgeorge_kust12:44 28.09.2011

Небольшая прелюдия: перед тем, как включить фильм, рассказывал маме об романе-первоисточнике — и никак не мог вспомнить имя «Эсмеральда»! Какие только имена не перебирал. И Клитемнестру вспомнил, и Серпентину, и Дездемону. В голове крутились и город Дрезден, и пролив Дарданеллы… А вот Эсмеральду — ну

нейтральнаяalexander doria16:41 03.04.2009

Первое, что скажешь — полностью американизированная версия в ущерб сюжету и духу французского романтизма. Чего стоит один хеппи-энд и призывы к борьбе с аристократами! Декорации, действительно, впечатляют, особенно со скидкой на время постановки. Стрельчатые арки, покосившиеся фахверки и вышитые лилии

Ключевые слова

Знаете ли вы, что…

  • Во время съёмок сцены, в которой Квазимодо высекли, Чарльз Лотон (1899-1962) попросил ассистента режиссёра вывернуть ему ногу вне поля зрения камеры, чтобы ему действительно стало больно, и чтобы боль отразилась у него на лице. Несмотря на накладной горб и прорезиненный комбинезон под костюмом Квазимодо, актёр ощущал каждый удар плетью, а домой нередко возвращался весь в кровоподтёках. Перед съёмкой 16-го по счёту дубля режиссёр Уильям Дитерле (1893-1972) наклонился к актёру и шепнул: «А вот сейчас, Чарльз, давай сыграем эту сцену ещё разок, но только так, будто ты действительно испытываешь боль». По словам супруги Лотона актрисы Эльзы Ланчестер (1902-1986), Лотон ему этого так никогда и не простил.
  • Единственный фильм, показанный на Каннском кинофестивале. Всё остальное отменили, когда 1 сентября 1939 года войска нацистской Германии вторглись в Польшу.
  • Сцену, в которой Квазимодо звонит в колокол, снимали в день начала в Европе II Мировой войны. И режиссёр, и исполнитель главной роли находились под таким впечатлением от происходящего в мире, и Лотон начал так бить в колокол, что Дитерле даже забыл крикнуть «Снято!», и Лотон бил и бил в колокол, пока не перестал просто потому, что уже устал.
  • Работая над обликом Чарльза Лотона в образе Квазимодо, визажист Перс Вестмор (1904-1970) закрыл ему половину лица резиновой губкой и добавил выпирающий глаз ниже уровня второго глаза. Для второго глаза у Лотона была специальная контактная линза молочного цвета. Горб состоял из алюминиевого каркаса, набитого почти двумя килограммами пористой резины, а туловище актёра было прикрыто резиновыми накладками, которые создавали впечатление мускулатуры.
  • Нанесение грима Чарльзу Лотону занимало от 2 до 2,5 часа.
  • Для убедительного изображения человека, практически оглохшего от звона колокола, Чарльз Лотон затыкал уши воском, чтобы машинально не вздрагивать от неожиданных звуков.
  • Фильм дебютировал на Рождество в «Радио Сити Мьюзик Холле», и некоторые критики впоследствии жаловались, потому что пошли смотреть на фильм ужасов, а увидели историческую драму, и заявили, что для семейного просмотра она не подходит.
  • На съёмках использовалось 2 500 париков.
  • Художник картины Ван Нест Полглейс (1898-1968) воссоздал облик средневекового Парижа на съёмочной площадке в Сан-Фернандо в Калифорнии. Макет собора был высотой почти 58 метров и включал в себя горгулий, сводчатые потолки и витражные окна. Обошлось его строительство в $250 000.
  • Некоторые звуковые эффекты были заимствованы в фильме Мериана К. Купера (1893-1973) и Эрнеста Б. Шодсака (1893-1977) «Кинг-Конг» (1933). Например, когда Эсмеральду мучают, слышны крики актрисы Фэй Рэй (1907-2004) из «Кинг-Конга». Когда Квазимодо бьётся на защите собора, некоторые крики раненых нападающих на собор – это крики матросов из «Кинг-Конга», а когда Фролло падает и разбивается, здесь тоже использован крик одного из матросов в «Кинг-Конге».